Clé d' Clé d' Ecoute Ecoute

Saison 2026–2027

Wenn Musiker die Türen ihrer Kunst öffnen — damit Sie Musik nie wieder auf dieselbe Weise hören, und diese musikalische Erfahrung bewusster und glücklicher verlassen

Die Philosophie

Das Konzept

Clé d Ecoute ist eine Konzertreihe der besonderen Art:

Die Künstler wecken beim Publikum ein aktives Zuhören, indem sie die Schönheiten der Partitur hörbar machen und bemerkenswerte Details des Werkes auf eine erhellende und großzügige Weise enthüllen.

Bevor sie spielen, sprechen die Musiker.

Sie erzählen von dem Stück, das sie aufführen werden — seiner Architektur, seinen verborgenen Spannungen, dem, was sich in der Stille zwischen zwei Tönen abspielt. Sie offenbaren, was ein Musiker im Moment hört, fühlt, entscheidet.

Dann spielen sie. Mit all der Strenge, Tiefe und Sensibilität, die nur ein diesem Kunst gewidmetes Leben geben kann.

Was Sie danach hören, wird in nichts dem ähneln, was Sie zuvor gehört hätten.

I

Die Erklärung

Vor jeder Aufführung enthüllen die Musiker die Hörschlüssel zum Werk — seine Sprache, seine Absichten, seine Geheimnisse.

II

Die Aufführung

Das Werk wird dann ohne Kompromisse aufgeführt, mit einem hohen Maß an Anspruch und Engagement der Künstler.

III

Der Austausch

Ein Moment des offenen Dialogs mit dem Publikum — Fragen, Reflexionen, Weiterführungen. Musik als lebendiges Gespräch.

"Musik ist nicht zu verstehen. Sie ist zu bewohnen."

Gründungsprinzip von Clé d Ecoute

Saison 2026–2027

Programm

Ein erster Test von Clé d'Ecoute fand am 5. September im privaten Rahmen (40 Personen) statt – mit „Der Pianist mit den fünfzig Fingern“ von Pascal Amoyel, einem Theaterkonzert über die Geschichte des Pianisten György Cziffra.

Robert Schumann — Kinderszenen op. 15
Alexander Skrjabin — Etüde op. 8 Nr. 12 dis-Moll
Franz Liszt — Funérailles (Auszug)
Aram Chatschaturjan — Säbeltanz (Bearbeitung: Pascal Amoyel)
Olivier Greif — Le Carillon de Chérence (Klaviersonate Nr. 22)
George Gershwin — Improvisation über The Man I Love
Duke Ellington — Solitude (Transkription: Pascal Amoyel)
Franz Liszt — Consolation Nr. 3
Franz Liszt — Ungarische Rhapsodie Nr. 2
Frédéric Chopin — Nocturne cis-Moll op. posth.
Improvisationen von Pascal Amoyel

Das Format war ein großer Erfolg, und wir haben zahlreiche Glückwünsche erhalten.

Franz Schubert

„Der Tod und das Mädchen"

Lied op. 7 Nr. 3 D531 (1817)

Gedicht von Matthias Claudius (1740–1815)

Gedichttext

Das Mädchen

Vorüber! Ach, vorüber!
Geh, wilder Knochenmann!
Ich bin noch jung, geh Lieber!
Und rühre mich nicht an.

Der Tod

Gib deine Hand, du schön und zart Gebild!
Bin Freund, und komme nicht, zu strafen.
Sei gutes Muts! ich bin nicht wild,
Sollst sanft in meinen Armen schlafen!

Zum Werk

Im Lied tritt der Tod dem jungen Mädchen als sanfter Tröster gegenüber — ein Dialog zwischen Angst und Trost, dessen Motive im Streichquartett D810 wiederkehren und im Konzert vertieft werden.

Praktische Informationen

Info & Preise

Ort & Zeiten

HauptortSalle communale, Tannay VD
Uhrzeit17, 18, 19 oder 20 Uhr, je nach Veranstaltungsort
DauerCa. 1h15, ohne Pause
AnreiseSBB-Bahnhof Tannay, mit dem Auto
ParkplätzeKostenlos aber begrenzt, Fahrgemeinschaften empfohlen
Einlass30 Min. vor Konzertbeginn
SitzplätzeFreie Platzwahl

Preise

NormalpreisCHF 30
Unter 25 JahrenCHF 25
Kinder unter 12 JahrenCHF 12

Wenn Musiker die Türen zu ihrer Kunst öffnen — damit Sie Musik nie wieder auf dieselbe Weise hören, und diese musikalische Erfahrung bewusster und glücklicher verlassen